Nadine
Maria
Schmidt

Ich bin der Regen

 Nach zwei viel beachteten (und von der Kritik jeweils mit Nominierungen für den Preis der deutschen Schallplattenkritik bedachten) Alben schlagen Nadine Maria Schmidt und ihre Band ‚Frühmorgens am Meer‘ mit ihrem dritten Longplayer „Ich bin der Regen – Lieder aus Gedichten“ ein besonderes künstlerisches Kapitel für sich auf: 

Hatten die Vorgängerwerke „Blaue Kanten“ (2012) und „Lieder aus Herbst“ (2014) mit dafür gesorgt, dass die Sängerin und Songschreiberin aus Leipzig sich verblüffend schnell landab landauf als hochindividuelle und ausdrucksstarke neue Stimme und Autorin in der deutschen Musikszene bemerkbar machen konnte, steht auf „Ich bin der Regen“ Lyrik aus dem 20. und 21. Jahrhundert im Fokus. Nadine und ihre Mitmusiker befassen sich hier behutsam und doch leidenschaftlich mit Gedichten von Joseph von Eichendorff, Rainer Maria Rilke, Eduard Mörike, Else Lasker-Schüler, Joachim Ringelnatz und anderen. 

Dabei schaffen sie für die sehr unterschiedlichen Texte vielfältige, mitunter schillernde Klangkulissen – ob in großen Formaten mit Streichern oder Bläsern, oder in kammermusikalisch intimer Besetzung, und lassen ihnen gleichzeitig doch genug Raum zu atmen, ihre eigene sprachliche Melodie zu entfalten. Nadines an feinen Schattierungen reiche Altstimme und ihr nuancierter Gesang liefern den (dunkel-)roten Faden in dieser Vielfalt. Einen besonders bewegenden Akzent setzt ihre Vertonung von Zeilen aus dem letzten Briefwechsel Sophie Scholls. 

So gehen Nadine Maria Schmidt & Frühmorgens am Meer ihren ganz eigenen Weg zwischen Chanson, Liedermacherei, Pop, Klassik und Jazz unbeirrt, aber mit einem überraschenden Bogenschlag weiter. Und ganz verzichten sie auch diesmal nicht auf eigene Songlyrik: „Aluna – Meine Mutter war ein Flüchtling“ heißt ein von Nadine Maria Schmidt geschriebenes Lied, mit dem die Wochenzeitung DIE ZEIT Mitte Februar ein ‚Dossier’ eröffnete („Nadine Maria Schmidt schrieb einen unverbesserlichen guten Song“). Als Bonus-Track beschließt jenes Lied nun dieses stimmungs- und gedankenvolle Album.

Rezensionen & Erfolge

Stand: 01.10.2016

Specials
Nominierung für den Preis der deutschen Schallplattenkritik

Förderung der Initiative Musik

Die Vertonung von Rilkes „Der Panther“ samt Video schafft es in die Lehre verschiedenster Bildungsreinrichtungen, von Schulen bis Universitäten in Deutschland, dem deutschsprachigen Ausland & den USA

Zur Vertonung Selma Merbaums „Ich bin der Regen“ entsteht ein Schülervideo in der Ukraine zum 7. Trans. History International Youth Competition

Das Video zu „Der Panther“ wurde u.a. von Anna Loos, Alin Coen und Purple Schulz geteilt

„Sophie Scholls letzter Brief“ auf Platz 13 der Liederbestenliste

„Der Panther“ Nummer 1 der meistgespielten Songs auf Radio Marabu FM104,8 Osnabrück

CD des Monats Juni 2016 bei der Liedertour

Musikwoche: CD-Tipp vom 08.06.2016

Bestaround: CD-Tipp der WOCHE

TV – Beiträge
Tagesschau 24 (Interview) 
MDR Artour – Das Kulturmagazin (Kulturtipp am 04.08. & Beitrag am 08.09) 
MDR Sachsenspiegel 
MDR um 11 (Interview) am 30.09.
JOIZ (Interview & 3 Lieder live)
ZDF Kulturtipp bei „Volle Kanne“

Radio / Airplays
Deutschlandradio Kultur
Deutschlandradio
Deutschlandfunk
MDR Kultur, 30 minütiges Interview in Songs & Chansons
SR 3
SR2 Kulturradio
WDR 3
WDR 5
RBB Kulturradio
Radio Bremen
Schweizer Radio / DRS / DRS2
bytefm
Freies Radio Stuttgart
Radio Plattenkeller
Radio Marabu
Rockradio

Artikel / Rezensionen / Stimmen

ZEIT-Artikel auf dem Titelblatt des Dossiers der Sonderausgabe zum 70. Jubiläum:
„Aluna meine Mutter war ein Flüchtling“ wird als „unverbesserlich guter Song“ bezeichnet

„Ich bin der Regen“ ist ein absolutes Highlight des Jahres…“ (musikansich.de) (20 von 20 Punkten)

„Starkes Album“ (LVZ)

„Gänsehaut“ (Frizz) (& Interview)

„Die CD ist ein Glücksgriff“ (Folkmagazin)

„Poetisch, intim, eindringlich, jeweils perfekt passend für die Worte. Nichts für ein Massenpublikum, aber voller Perlen.“ (Good Times)

„So etwas bekommt … auch Sophie Hunger nicht besser hin“ (Gaesteliste.de)

„Ich bin der Regen“ ist vollständig anders. Genial anders. […] Dieses Album veredelt die alten Meister und macht hungrig auf die Worte. [Es] erreicht wo Deutschunterricht versagt.“ (Folker)

„Nadine Maria Schmidts Mischung aus Intelligenz und Leidenschaft ist wohl das Beste, was dem deutschen Lied derzeit passieren kann.“ (Folkworld)

„Rilkes Gedicht der „Der Panther“ verträgt nicht jede Stimme. Gut dass Nadine Maria Schmidt nicht auf das Gesangsverbot ihrer Ärzte hörte. Sonst gäbe es das hochpoetische dritte Album der Leipziger Musikerin „Ich bin der Regen“ nicht. Aber das ist jetzt zu unserer Freude im Handel erhältlich.“ (MDR Artour) 

„Es gibt Stimmen, die lassen aufhorchen. Die Liedermacherin Nadine Maria Schmidt hat so eine Stimme…Dennoch ist der Name Nadine Maria Schmidt bislang nur wenigen geläufig. „artour“ findet, das sollte sich ändern…“ (MDR „artour“)

„Ihre Stimme ist ungewöhnlich – genauso wie die Texte, die sie vertont.“ (MDR)

„Mit ihrer tiefen Stimme und der Interpretation von Gedichten berührt sie das tiefste Innere“ (Joiz)

„Ein orgiastischer Ohrenschmaus“ (Münchner-Lifestylemagazin KULTUR)

„Die wortgewaltigen Sätze, die sie mit warmer Altstimme interpretiert, zeugen vom Zerbrechen und von Abschied, aber auch von unstillbarer Sehnsucht und hoffnungsvoller Erwartung. … „Ich bin der Regen“ ist beeindruckende Poesie eindrücklich in Szene gesetzt.“ (Melodiva)

„…der Hörer sollte sich … als Perlentaucher versuchen, immer mal wieder einzelne Stücke herausfischen und sich ihnen ausführlich widmen. Am Ende hat dann jeder seine eigene Kette aus Kostbarkeiten gereiht“ (Blitz)

„Für ziemlich unterschiedliche Verse (…) findet die Leipzigerin die passenden Ausdrucksmittel. Und die erstrecken sich hier von Chansonhaftem über Akustikfolk bis zu intimer Kammermusik.« (Stereo) 

„I don’t know what it is about Nadine but she always gets under my skin!“ (Steve Kusaba, Komponist, USA)

„Gedichtvertonungen können eine heikle Sache sein. Die Herausforderung besteht darin, eine Balance zwischen Musik und Text zu finden, die beide Komponenten verstärkt und damit neue Qualitäten entfaltet. Gelingt das nicht, und das ist oft genug der Fall, wird’s ein fades Kulturprogramm. Gelingt es aber, kann es ganz schön spannend werden. Wie in diesem Fall. …  Bei Nadine Maria Schmidt geht dieses Konzept hundertprozentig auf.“ (Manfred Gillig-Degrave, Musikwoche & Juror Preis der dt. Schallplattenkritik) 

„… eine Scheibe randvoll mit ganz Großer Kunst“ (Newcomer Scene)

„… sie (die CD) verlangt die ganze Aufmerksamkeit. Sie möchte wie ein Buch gelesen werden.“ (Ein Achtel Lorbeerblatt)

Interview mit der Freien Presse